Tag Archivio per: Milano

Mokuhanga Lab 木版画 online – Workshop di xilografia giapponese su tessuto

Il workshop è finalizzato ad apprendere i principi della xilografica giapponese mokuhanga applicata a tessuto. Questa tecnica tradizionale coadiuva lo sviluppo della concentrazione, l'osservazione attenta e l'abilità manuale grazie all'utilizzo di materiali naturali

Minicorso di Shodō 書道

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Shodō 書道, Via della scrittura,  è l'arte giapponese della calligrafia; prende le mosse dalla più antica arte cinese acquisendo nel corso del tempo peculiarità e maestria tali da influenzare lo sviluppo di ulteriori tecniche come ad esempio il Sumi-e, lo stile di pittura ad inchiostro di china. Sperimenteremo con il maestro Angelo Bonanno i primi passi di questa antica arte

SFUMATURE D’ACQUA | MODI E COLORI DELL’ACQUERELLO GIAPPONESE

Durante l'incontro, insieme ad Ayano Otani, illustratrice giapponese e insegnante del workshop, ogni partecipante potrà sperimentare la tecnica dell'acquerello in stile giapponese realizzando una creazione artistica ispirata alla natura e alla semplicità.

Armonia Cromatica Lab

Il disegno a matita è un metodo efficace per esprimere le sfumature cromatiche. La matita offre una vasta gamma di tonalità che possono essere utilizzate per creare rappresentazioni artistiche realistiche.

Shochu Mimai 暑中見舞い lab

Lo shochu mimai 暑中見舞い, è un biglietto di auguri da inviare ad amici e parenti che vivono in zone lontane per informarsi sulla loro salute durante la stagione calda ed esprimere loro gratitudine.

KOMOREBI 木漏れ日 leggero canto di luce *(prorogata)

KOMOREBI ⽊漏れ⽇ Leggero canto di luce 26 maggio – 30 giugno 2023 Inaugurazione giovedì 25 maggio 2023 alle ore 18:30 a cura di Matteo Galbiati, Raffaella Nobili, Laura Pintossi Komorebi ⽊漏れ⽇Leggero canto di luce, è la seconda tappa itinerante di una mostra d’arte contemporanea collettiva a cui partecipano cinque artiste giapponesi da tempo residenti in Italia

Pigmenti+Terra Cruda Lab+Piante Epifite

Materiale emblematico dell’architettura contemporanea, la Terra Cruda sta guadagnando sempre più importanza nel mondo del design e della decorazione d’interni. Con Monica Bispo e Luca Quellodellepiante, affronteremo  gli impieghi di questo materiale nell'arredamento e nel design più attuale

IL TEMPO CHE CADE SENZA FARE RUMORE

In occasione delle festività natalizie, Paraventi Giapponesi – Galleria Nobili propone un focus sulle recenti realizzazioni di Asako Hishiki attraverso un progetto espositivo pensato per esperire un dialogo ravvicinato tra la xilografia contemporanea e gli antichi paraventi giapponesi della collezione della galleria
金継ぎKINTSUGI CONTEMPORANEO

金継ぎKINTSUGI CONTEMPORANEO

Il kintsugi, o kintsukuroi, letteralmente “riparare con l’oro”, è una pratica giapponese che consiste nell’utilizzo di oro o argento liquido o lacca con polvere d’oro per la riparazione di oggetti in ceramica, usando il prezioso metallo per saldare assieme i frammenti. La tecnica permette di dare nuova vita e preziosità a degli oggetti fragili che hanno subito fratture.

La civiltà giapponese: un’introduzione storico-antropologica e artistica

Il corso vuole dare una panoramica della ricchezza e varietà delle manifestazioni artistiche in Giappone sino alle soglie dell'età moderna, affrontando cronologicamente l’emergenza di nuove classi e di nuove esigenze culturali, il mutamento del gusto e la nascita di un vocabolario estetico. Un corso per scoprire come è cambiata l’idea di bellezza per i Giapponesi attraverso i secoli di cui questo modulo costituisce la prima parte.

ONLINE LEGATORIA GIAPPONESE | VENTAGLI FLUTTUANTI

Paraventi Giapponesi – Galleria Nobili presenta un laboratorio di legatoria giapponese watoji dedicato alla stagione autunnale. I partecipanti al laboratorio realizzeranno un libro poetico e creativo sulla suggestione della stagione autunnale.

Una bellezza senza nome. La riscoperta delle arti popolari

Una corrente di riscoperta delle arti popolari caratterizzò il Giappone agli inizi del XX secolo e portò alla creazione di un vero e proprio movimento per opera del critico e filosofo Yanagi Muneyoshi (o Sōetsu, 1889-1961) che faceva appello a una percezione diretta, emozionale, e non mediata dalla ragione, come unico modo di entrare in contatto con i manufatti e di capire l'arte popolare.

La bellezza nella frugalità. Per un’estetica di mottainai

Mottainai, l’antico monito a non sprecare del vecchio Giappone, riscoperto e rivalutato a livello mondiale dalla biologa, attivista e premio Nobel Wangari Maathai (1940-2011), ha avuto un ruolo importante nel mondo rurale giapponese dei secoli scorsi ed è stato ripreso e ricaricato di significato in seguito alla tragedia dello tsunami del 2011.

Andon 行燈 La lanterna giapponese tradizionale

La Galleria Paraventi Giapponesi- Galleria Nobili dedica tre appuntamenti online alla creazione di  un manufatto tradizionale giapponese: la lampada andon 行燈.   La caratteristica principale dell'andon è la sua portabilità. Realizzata in legno e carta, è nota per l'eleganza e il design sobrio. Queste tipologie di dispositivi furono sviluppati all'inizio del periodo Edo, dove gli interni delle abitazioni erano scarsamente illuminati e arredati
leila magrini

ぼろBoro Lab

Nel Giappone preindustriale la disponibilità di tessuto era limitata e la vita degli indumenti doveva essere prolungata di un lasso di tempo tale da assicurare il passaggio tra generazioni. L'abbigliamento era di conseguenza una risorsa vitale da preservare con cura; in una società agricola basata sull'autosussistenza del nucleo famigliare anche lo scarto aveva un valore come ricorda l'etica sottesa al termine mottainai (letteralmente rammarico per lo spreco).